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Poemas de Antonin Artaud
Antonin Artaud
Antonin Artaud, diminutivo de tradición familiar del escritor francés Antoine
Marie Joseph Artaud (quien luego lo usaría definitivamente para distinguirse de
su padre), nacido el 4 de septiembre de 1896 y fallecido el 4 de marzo de 1948.
Artaud es autor de una vasta obra que explora la mayoría de los géneros
literarios, utilizándolos como caminos hacia un arte absoluto y "total". Sus
tempranos libros de poemas (luego abandonaría el preciosismo poético,
decepcionado) L'ombilic des limbes (El ombligo de los limbos) de 1925 y Le
Pèse-Nerfs (El pesanervios) anuncian ya el carácter explosivo de su obra
posterior. Es más conocido como el creador del teatro de la crueldad (cf. El
teatro y su doble, 1938; Manifiesto del teatro de la crueldad, 1948), noción que
ha ejercido una gran influencia en la historia del teatro mundial. Trabajó en 22
películas, durante los años 20 y 30, entre las que destacan Napoléon de Abel
Gance y La Pasión de Juana de Arco de Carl Theodor Dreyer.
Artaud nace en Marsella, es hijo de un armador francés y de
una mujer de herencia levantina. Su infancia se ve marcada por problemas
nerviosos atribuidos a una meningitis, también interpretados como síntomas de
una neurosífilis transmitida a él por uno de sus padres. El dolor físico y
cierta sensación de paranoia no lo dejarán nunca. Lo obligarán a pasar largas
estancias periódicas en sanatorios mentales (cuyo ejemplo más prolongado--y
trágico--es el de los nueve años que pasa encerrado en el Havre, Villejuif y
Rodez, de 1937 a 1946).
La muerte de su hermana Germaine, en 1905, lo marca profundamente. Vale la pena
anotar que por aquel entonces es una persona extremadamente devota. En 1914,
luego de sufrir una crisis depresiva, en el curso de sus estudios, piensa en
inscribirse en el seminario. El catolicismo, pues, influye en la vida de Artaud
y en su obra desde que es muy joven. Su influencia lo hará oscilar entre el
ateísmo declarado y la devoción excesiva (que se manifiesta durante sus crisis
nerviosas en 1943, llevándolo a un extremo de piedad antisemita).
En 1920 llega a París para dedicarse a escribir. Reúne sus primeros versos bajo
el título Trictac del ciel (1924), de los que después dirá que no lo
representan, por ser afectados, por ser "farsas de un estilo que no lo es y que
nunca lo fue." A raíz de su publicación entra en contacto con André Breton,
quien acaba de hacer público, a su vez, el primer Manifiesto Surrealista. Asume
el cargo de director de la oficina de investigaciones surrealistas. A lo largo
de este periodo escribe también guiones de películas y poemas (El ombligo de los
limbos, El pesanervios, etc.).
Junto con Roger Vitrac funda, en ese período, El teatro Alfred Jarry y entre
1927 y 1929, monta cuatro espectáculos. El absoluto fracaso de sus primeros
montajes le lleva a refugiarse en la teoría, con lo que sienta las bases del
denominado "teatro de la crueldad" («aquel que apuesta por el impacto violento
en el espectador. Para ello, las acciones, casi siempre violentas, se anteponen
a las palabras, liberando así el inconsciente en contra de la razón y la
lógica»), en obras como El teatro y su doble.
En 1936 Artaud viaja a México y convive con los Tarahumaras, un pueblo indígena,
para encontrar la antigua cultura solar y experimentar con el peyote.
"On entre avec les Tarahumaras dans un monde terriblement anachronique et qui
est un défi à ce temps. J'ose dire que c'est tant pis pour ce temps, et tant
mieux pour les Tarahumaras."
("Con los Tarahumaras uno entra en un mundo terriblemente anacrónico y que es un
desafío a estos tiempos. Me atrevo a decir que es peor para estos tiempos y
tanto mejor para los Tarahumaras." Traducción de Roberto Salazar.)
Un año más tarde, deportado de Irlanda, será ingresado por sobrepasar los
límites de la marginalidad. Pasa nueve años en manicomios y repetidas sesiones
de terapia de electrochoque acabarán por hundirle físicamente. Sus amigos logran
sacarlo y vuelve a París, donde vivirá durante tres años. Publica en 1947 el
ensayo Van Gogh le suicidé de la société ("Van Gogh el suicidado de la
sociedad"), galardonado al año siguiente con el Prix Saint-Beuve de ensayo. En
1948 este periodo produjo el programa de radio Para acabar con el Juicio de
Dios, el cual es censurado y sólo será transmitido en los años 70. Sus cartas de
la década de los 40, muestran su desilusión frente a tal decisión.
Antonin Artaud muere de un cáncer el 4 de marzo de 1948 en el asilo de
Ivry-sur-Seine.
Hipnotizado por su propia miseria, en la que vio la de la humanidad entera,
Artaud rechaza con violencia los refugios de la fe y del arte. Ha querido
encarnar ese mal, viviendo la pasión total, para encontrar, en el corazón de
la nada, el éxtasis. Grito de la carne que sufre y del espíritu alienado que
se siente como tal, he aquí el testimonio de este precursor del teatro del
absurdo.
Sus últimas palabras escritas son "...de continuer à faire de moi cet envoûté
éternel etc. etc." "...de seguir convirtiéndome en ese hechizado eterno etc.
etc."
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Antonin Artaud, diminutivo de tradición familiar del escritor francés Antoine
Marie Joseph Artaud (quien luego lo usaría definitivamente para distinguirse de
su padre), nacido el 4 de septiembre de 1896 y fallecido el 4 de marzo de 1948.
Artaud es autor de una vasta obra que explora la mayoría de los géneros
literarios, utilizándolos como caminos hacia un arte absoluto y "total". Sus
tempranos libros de poemas (luego abandonaría el preciosismo poético,
decepcionado) L'ombilic des limbes (El ombligo de los limbos) de 1925 y Le
Pèse-Nerfs (El pesanervios) anuncian ya el carácter explosivo de su obra
posterior. Es más conocido como el creador del teatro de la crueldad (cf. El
teatro y su doble, 1938; Manifiesto del teatro de la crueldad, 1948), noción que
ha ejercido una gran influencia en la historia del teatro mundial. Trabajó en 22
películas, durante los años 20 y 30, entre las que destacan Napoléon de Abel
Gance y La Pasión de Juana de Arco de Carl Theodor Dreyer.
Artaud nace en Marsella, es hijo de un armador francés y de
una mujer de herencia levantina. Su infancia se ve marcada por problemas
nerviosos atribuidos a una meningitis, también interpretados como síntomas de
una neurosífilis transmitida a él por uno de sus padres. El dolor físico y
cierta sensación de paranoia no lo dejarán nunca. Lo obligarán a pasar largas
estancias periódicas en sanatorios mentales (cuyo ejemplo más prolongado--y
trágico--es el de los nueve años que pasa encerrado en el Havre, Villejuif y
Rodez, de 1937 a 1946).
La muerte de su hermana Germaine, en 1905, lo marca profundamente. Vale la pena
anotar que por aquel entonces es una persona extremadamente devota. En 1914,
luego de sufrir una crisis depresiva, en el curso de sus estudios, piensa en
inscribirse en el seminario. El catolicismo, pues, influye en la vida de Artaud
y en su obra desde que es muy joven. Su influencia lo hará oscilar entre el
ateísmo declarado y la devoción excesiva (que se manifiesta durante sus crisis
nerviosas en 1943, llevándolo a un extremo de piedad antisemita).
En 1920 llega a París para dedicarse a escribir. Reúne sus primeros versos bajo
el título Trictac del ciel (1924), de los que después dirá que no lo
representan, por ser afectados, por ser "farsas de un estilo que no lo es y que
nunca lo fue." A raíz de su publicación entra en contacto con André Breton,
quien acaba de hacer público, a su vez, el primer Manifiesto Surrealista. Asume
el cargo de director de la oficina de investigaciones surrealistas. A lo largo
de este periodo escribe también guiones de películas y poemas (El ombligo de los
limbos, El pesanervios, etc.).
Junto con Roger Vitrac funda, en ese período, El teatro Alfred Jarry y entre
1927 y 1929, monta cuatro espectáculos. El absoluto fracaso de sus primeros
montajes le lleva a refugiarse en la teoría, con lo que sienta las bases del
denominado "teatro de la crueldad" («aquel que apuesta por el impacto violento
en el espectador. Para ello, las acciones, casi siempre violentas, se anteponen
a las palabras, liberando así el inconsciente en contra de la razón y la
lógica»), en obras como El teatro y su doble.
En 1936 Artaud viaja a México y convive con los Tarahumaras, un pueblo indígena,
para encontrar la antigua cultura solar y experimentar con el peyote.
"On entre avec les Tarahumaras dans un monde terriblement anachronique et qui
est un défi à ce temps. J'ose dire que c'est tant pis pour ce temps, et tant
mieux pour les Tarahumaras."
("Con los Tarahumaras uno entra en un mundo terriblemente anacrónico y que es un
desafío a estos tiempos. Me atrevo a decir que es peor para estos tiempos y
tanto mejor para los Tarahumaras." Traducción de Roberto Salazar.)
Un año más tarde, deportado de Irlanda, será ingresado por sobrepasar los
límites de la marginalidad. Pasa nueve años en manicomios y repetidas sesiones
de terapia de electrochoque acabarán por hundirle físicamente. Sus amigos logran
sacarlo y vuelve a París, donde vivirá durante tres años. Publica en 1947 el
ensayo Van Gogh le suicidé de la société ("Van Gogh el suicidado de la
sociedad"), galardonado al año siguiente con el Prix Saint-Beuve de ensayo. En
1948 este periodo produjo el programa de radio Para acabar con el Juicio de
Dios, el cual es censurado y sólo será transmitido en los años 70. Sus cartas de
la década de los 40, muestran su desilusión frente a tal decisión.
Antonin Artaud muere de un cáncer el 4 de marzo de 1948 en el asilo de
Ivry-sur-Seine.
Hipnotizado por su propia miseria, en la que vio la de la humanidad entera,
Artaud rechaza con violencia los refugios de la fe y del arte. Ha querido
encarnar ese mal, viviendo la pasión total, para encontrar, en el corazón de
la nada, el éxtasis. Grito de la carne que sufre y del espíritu alienado que
se siente como tal, he aquí el testimonio de este precursor del teatro del
absurdo.
Sus últimas palabras escritas son "...de continuer à faire de moi cet envoûté
éternel etc. etc." "...de seguir convirtiéndome en ese hechizado eterno etc.
etc."
junto a mí, el dios-perro
Junto a mí, el dios-perro, y su lengua atravesando como una flecha la costra del doble crá...[leer completo]
Junto a mí, el dios-perro, y su lengua atravesando como una flecha la costra del doble crá...
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